Mein künstlerischer

Ansatz

Ich bin ein „Augenmensch“, wie Otto Dix es einmal formulierte – für mich bedeutet Kunst vor allem Sehen, Spüren und Gestalten. Worte sind wichtig, aber das, was mich wirklich bewegt, findet oft erst im Bild seinen Ausdruck. Meine künstlerische Arbeit ist für mich ein Ventil – eine Möglichkeit, das, was mich beschäftigt, sichtbar und greifbar zu machen. Im Zentrum steht der Mensch: seine Spuren, Bewegungen, Erfahrungen, Falten, Gedanken. Und die Erde, auf der wir leben – nicht nur als physikalischer Raum, sondern als fragile Lebensgrundlage, die immer mehr aus dem Gleichgewicht gerät. Ich sehe mit Sorge, wie Gier, Unwissenheit und vor allem Gleichgültigkeit dazu führen, dass wir unsere eigenen Lebensbedingungen zerstören. Diese Themen berühren mich tief – und fließen in meine Arbeit ein, oft leise, manchmal direkt, aber nie belehrend. Meine Malerei bleibt mein zentrales Ausdrucksmittel. Doch mein künstlerisches Schaffen hat sich in den letzten Jahren erweitert. In meiner aktuellen Installation etwa habe ich handgeschöpftes Papier verwendet – ein Material, das wir aus Naturfasern selbst hergestellt haben. Dieser Prozess war langsam, körperlich, bewusst. Entstanden ist die Arbeit auch durch die enge Zusammenarbeit mit meinem Mann, durch viele gemeinsame Gespräche und Stunden des gemeinsamen Tuns. In dieser Installation verbergen sich kleine Geschichten – mit Witz, Tiefgang, manchmal Provokation. Sie sollen zum genauen Hinsehen einladen, zum Nachdenken, zum Diskutieren. Auch Leichtigkeit hat in meiner Arbeit einen Platz, denn Humor ist eine wichtige Form des Dialogs. Ich beschäftige mich intensiv mit den Materialien, die ich verwende. Farben stelle ich zum Teil selbst her – aus Erden, Färberpflanzen, Mineralien. So wird das Material selbst zum Träger von Bedeutung und Geschichte. Neben meiner eigenen künstlerischen Arbeit bin ich auch als Kunstassistentin tätig. Ich begleite und unterstütze Menschen mit und ohne Behinderung in ihrer eigenen künstlerischen Praxis – bei der Entwicklung von Ideen, bei der Umsetzung von Projekten und beim künstlerischen Ausdruck. Diese Arbeit ist für mich eine Bereicherung. Sie führt mich immer wieder zurück zu den Grundlagen: zuhören, hinschauen, Raum geben. Auch das verstehe ich als Teil meines künstlerischen Selbstverständnisses. Meine Werke wollen keine fertigen Antworten geben. Sie wollen Begegnung ermöglichen – mit sich selbst, mit der Welt, mit anderen. Sie sind ein Angebot zum Innehalten und Weiterdenken. Angelina Kober-Buchholz

Ausbildungen

2004-2007 Fernstudium bei Künstlerin Juliane Jäger, Darmstadt 2005 Frank Kleinknecht, Donzdorf 2008 Alexander Jaschke und Susann Lukas, Ulm Privatcoaching, Künstlerin Moon McNeill, Kiel 2011 Susann Lukas, Ulm 2013 Jeannette Scheidle, Augsburg Seit 2011 Wlad Safronow, Ulmer Schule 2014/2015 Lehrgang Kunstassistenz 2016/2017 Zertifikat Kunstassistenz

Mitglied

offenen Kulturtreff Göppingen Künstlergilde Ulm